Industria cinematografică se confruntă în ultimii ani cu o presiune fără precedent din partea bugetelor tot mai restrânse, iar această realitate influențează clarificarea modului în care sunt aprobate și finanțate proiectele de film și serial. Într-o astfel de atmosferă, gigantul tehnologic Amazon încearcă să-și adapteze procesul de producție prin integrarea inteligenței artificiale, dar nu pentru a înlocui creativitatea umană, ci pentru a optimiza și accelera anumite etape.
Inteligența artificială, aliat sau risc pentru industrie
Recent, informațiile publicate de agenția Reuters arată că Amazon MGM Studios dezvoltă un program intern ce vizează utilizarea AI pentru reducerea costurilor și simplificarea proceselor de pre-producție și post-producție. Conform proiectului, echipele implicate în producție vor putea beneficia de un set de instrumente performante, menite să susțină, dar nu să substituie, activitatea creatorilor. Mesajul este clar: creatorii vor rămâne implicați în fiecare etapă, însă anumite activități repetitive ar urma să fie accelerate sau să necesite mai puține iterații, astfel eliminând pierderile de timp inutile.
Această inițiativă, condusă de Albert Cheng, unul dintre directorii cheie ai proiectului, adoptă filosofia „two pizza team” – o metodă inspirată de Jeff Bezos – ce promovează formarea de echipe mici, autonome și eficiente, capabile să oferteze rapid prototipuri și rezultate. În practică, testarea acestor unelte începe în martie, în cadrul unor parteneriate închise, urmată de o evaluare a rezultatelor în luna mai. La nivelul gigantului Amazon, această strategie sugerează o încercare punctuală, dar cu impact măsurabil: timp economisit, costuri reduse și, implicit, o producție mai abundentă, fără creșteri masive ale bugetelor.
Riscuri pentru forța de muncă și standardizarea industriei
Deși pare o evoluție benefică, integrarea AI în procesele de filmare și post-producție vine cu provocări notabile. Principalul pericol nu este înlocuirea scenariștilor sau a regizorilor, ci automatizarea și comprimarea muncii din domenii considerate adesea „invizibile”. Asistenții de producție, coordonatorii de pre-producție sau specialiștii în corectură tehnică, ale căror activități au fost de mult timp manuale și consumatoare de timp, riscă să fie marginalizați sau chiar eliminate dacă aceste unelte digitale devin singurele standarde.
Mai mult, există și riscul unei uniformizări stilistice. În condițiile în care unelte AI sunt folosite pentru a genera rapid câteva variante de scenariu sau montaj, tendința naturală devine selectarea soluției „suficient de bune”, în detrimentul celor mai îndrăznețe sau inovatoare. Astfel, se creează posibilitatea de a pierde diversitatea și originalitatea în procesul creativ, pe măsură ce repetabilitatea și viteza sunt puse mai presus de expresivitate și stilizare.
Măsuri de protecție și recalibrare profesională
Pentru a contrapune aceste riscuri, specialiștii recomandă o abordare pragmatică. Prima prioritate trebuie să fie protejarea drepturilor și a creditului pentru creatorii și muncitorii din industrie, într-un context în care automatizarea poate genera dileme legate de proprietatea intelectuală și responsabilitatea pentru materialele generate sau asistate de AI.
A doua măsură, la fel de importantă, este recalibrarea competențelor profesionale. Cine activează în domeniu trebuie să învețe să controleze și să gestioneze aceste unelte noi, devenind cei care verifică coerența și calitatea rezultatelor, detectează artefactele sau vizează standarde de excelență. Actualizarea continuă a abilităților devine astfel o condiție sine qua non pentru evoluția în industrie, mai ales într-un peisaj în care digitalizarea și automatizarea devin din ce în ce mai pregnante.
De asemenea, accentul cade pe garantarea confidențialității și pe controlul proprietății intelectuale, astfel încât materialele și rezultate obținute automat să nu fie folosite în mod necontrolat sau pentru a crea produse concurente. Industria cinematografică, în ciuda avansurilor tehnologice, rămâne o industrie a originalității și a diversității creative, iar aceste măsuri de protecție sunt percepute ca o necesitate pentru a păstra echilibrul între inovație și integritate artistică.
Peisajul industrial pare să se îndrepte spre o nouă etapă, în care tehnologia va sprijini, dar nu va înlocui, munca de creație, legând tot mai strâns procesul artistic de tehnici digitale avansate. Odată cu aceste schimbări, răspunde și provocarea de a păstra autenticitatea și originalitatea în filmul contemporan, într-un mediu tot mai digitalizat și automatizat.
